Desde Kill Bill que Quentin Tarantino presenta una debilidad por las mujeres, ahora se rinde antes dos cuartetos de mujeres fuertes que salen simplemente a pasarla bien pero lo terminan pésimo. Su filmografía es más bien rodada en estudios, hangares, restaurantes, así que filmar secuencias de acción al aire libre no abunda en su exitosa filmografía. Ahora le imprime varias secuencias de automóviles de los años setentas que desafían toda lógica. Death Proof tiene otra particularidad, es cine slasher (crímenes sangrientos), combinada con las clásicas y adrenalínicas persecuciones de coches vista en Vanishing Point", "Gone in 60 Seconds o “Ronin” que también tiene varias secuencias de alta velocidad por Europa. El tono de la cinta se mueve entre la comedia, suspenso y la acción sobre ruedas con tomas impresionantes a toda velocidad.
Hay una doble sesión de diálogos, aventuras y muerte que se unen por este genio del guión que no esta eso sí en su lucidez mostrada en “Bastardos sin gloria”. La primera historia la componen cuatro mujeres mal habladas pero que son dignas en sus intenciones y originalidad, sobre todo su firmeza frente a los hombres que deberían temerles. En su periplo las chicas paran en un bar, escuchan música, pero de cerca los sigue en la barra, Stuntman Mike, un doble de riego de automóviles de antaño esta convertido ahora en un psicópata de las carreteras y es protagonizado por Kurt Russel. El desenlace de este encuentro es sencillamente espeluznante y original, con mucha sangre. Después hay otra historia, otras chicas y un par de meses después. Allí nuevamente Mike repuesto de su sanguinario acto(choque) va en búsqueda de nuevas presas. Lo que no sabe que dentro de estas hay una doble de acción que se interpreta a si misma, Zoë Bell, la especialista y dobles de acción de Uma Thurman en Kill Bill. De aquí salen delirantes secuencias de acción, el cazador pasa a ser la presa. Choques y persecuciones estan presentes por varios minutos lo que eleva notablemente de las intenciones de su primera mitad. Tarantino le rinde un homenaje a sus propias películas, los cigarros red apple inventados por él aparecen de nuevo. La misma marca de automóvil de Vince Vega de Pulp Fiction o los ringtones de Kill Bill de una extraña experiencia u autocomplacencia del realizador de poner en las esquinas siempre algunos detalles. La cinta aunque es de tono menor a otras, igual fue nominada a la Palma de Oro en el festival de Cannes.
đź‘Ť Lo mejor
El arranque, con los pies sobre el salpicadero del coche. El fetichismo de los pies está presente durante toda la cinta, y en todas las pelĂculas de Tarantino: los pies pintados de Bridget Fonda sobre la mesa del salĂłn; los sinuosos pies de Salma Hayek en Abierto hasta el amanecer; Mia Wallace en Pulp Fiction, antes de salir de casa con Vincent Vega, sale descalza, igual que descalza bailará con Travolta… La escena del aparcamiento del coche amarillo, con Stundman Mike rozándole los pies a Rosario Dawson, y Ă©sta calzándose las botas. Todo esto en blanco y negro. Los tĂtulos de crĂ©dito finales. La cuidada puesta en escena de los bares de carretera. Rosario Dawson. Por donde ella pasa, la hierba crece.
đź‘Ž Lo peor
Casi todo: exceso de diálogos vacĂos y aburrimiento generalizado. Y lo peor de todo: que ha Tarantino se le ha ido la cabeza demasiado.