Una película llena de grandes momentos que pasaran a la historia, para un público adulto, para que el tiempo la termine colocando en el lugar que se merece.
Fred Zinnemann da una vuelta de tuerca –la más importante- a un género que se agiganta con este filme.
Este clásico dirigido por Martin Scorsese es uno de los films que catapultaron su fama y que consagró a Robert De Niro como uno de los mejores.
Ni os acerquéis a un engendro fílmico que no se merece ni la más mínima atención.
La película acaba resultando bastante más entretenida que El Código DaVinci (el listón no estaba muy alto que digamos), a pesar de contarnos una historia mucho más estúpida.
Se presenta así ante los ojos del espectador como una pintura amarga, oscura, falaz y displicente.
Sin duda, una de las citas ineludibles de la temporada. Una suerte de divertimento estival con goterones de denuncia social y toneladas de risas en cada uno de los fotogramas de la cinta.
Los aficionados, como un servidor, a la caspa de serie B-Z, que se pasen una noche divertida viéndola en DVD, el resto de espectadores, abstenerse.
Buena adaptación de un excelente libro
En cualquier otro film nos hubiéramos aburrido notablemente pero en el caso de Ice Age uno ya sabe lo que va a ver y sabe lo que se espera de la peli por eso quizás vamos predispuestos a la risa fácil.
Recomendable comedia con la que reir y pasar un buen rato, muy entretenida, aunque con alguna que otra carencia en su apartado visual.
Puede que la película no tenga ese tono vanguardista de los primeros trabajos de Lipský, pero el director checo, desde una perspectiva irónica y surrealista, logra una divertida y bizarra desmitificación de un género clásico.
Con una crudeza que puede impactar a ciertos espectadores se desarrolla este efectivo thriller que es un remake de la cinta de Wes Craven que impacto en 1972 y tal como ayer no posee una gran promoción
Lo más curioso es ver al casi siempre cercano y cálido Glenn Ford, en un papel de malo, cosa no muy normal. Un malo malísimo, que da verdadero miedo.
Corazón de tinta es la primera novela de una trilogía escrita por Cornelia Funke que pasa a formar parte de la colección inacabable de proyectos de sagas cinematográficas empezados, y ya veremos si finalizados, por Hollywood, el film se une a las pel
“”Los mundos de Coraline”” es un cuento tenebroso fascinante repleto de excéntricos personajes, y que podrán disfrutar tanto mayores como pequeños. Animación de calidad de la mano del director de “”Pesadilla antes de navidad””.
“Señales del Futuro” es un eficaz entretenimiento de acción y suspenso, sustentado en espectaculares secuencias de desastres naturales filmadas a la perfección por el siempre eficiente Alex Proyas.
No es una gran película y creo que le falta ambición porque no está diseñada para trascender, pero por eso mismo resulta agradable, a la par que facilona.
Muy disfrutable, siendo la historia poco original,la venganza está presente en muchísimos westerns, pero está bien llevada, con momentos pausados de estudio psicológico de los dos protagonistas masculinos, y otros de violencia explosiva.
Karloff interpreta a la misma muerte, un cochero que transporta cadáveres. Su presencia turbadora en la pantalla todavía inquieta y la secuencia final puede ser de las más terroríficas jamás filmada.