Los “”gags”” sobre todo al principio de la película, y en las escenas del lago y del cuarto de baño, son divertidísimos, merece la pena solo por ello echarle un vistazo. Kiss Kiss Bang Bang, una obra desconocida, que te saca multitud de sonrisas.
Una notable cinta de acción, para todos los públicos, que nos muestra a un personaje Tony Stark, muy cercano al Jack Sparrow de Piratas del Caribe de todos los veranos. Muy entretenida y magníficamente interpretada.
Película sobre un gran crimen que quiere realizar Moriarty como colofón a su carrera y que hunda a Sherlock Holmes. Pasados setenta años de su estreno sigue conservando una frescura y un guión que ahora no se suelen ver. Para degustar tranquilamente.
Una historia simple y sin efectismos, ligeramente deudora de aquel escalofriante personaje de Rebecca de Mornay en “La mano que mece la cuna”, pero recubierta de delicioso y descarnado gore.
Beautiful girls habla de muchas cosas, pero sobre todo es una declaración de intención al sentido más intenso de la amistad. La mejor cinta del fallecido Ted Demme, una película exquisita llena de personajes entrañables.
Mataharis es una profunda reflexión de las relaciones amorosas con un crecimiento narrativo explosivo. Sencilla obra triste y emotiva que demuestra el talento narrativo de Icíar Bollaín.
Divertidísima comedia alocada de entrañables personajes. Es una buena joya contemporánea de gran entretenimiento con su puntito nostálgico y melancólico de cara al último tercio de la cinta.
Aunque no veo justificada su nominación al Oscar al mejor guión original, si que me parece injusto que Laura Linney no haya ganado este galardón por la que estaba nominada.
Aunque pudiera parecer un film primitivo en un primer momento, paulatinamente nos vamos dando cuenta de la gran complejidad de las tramas argumentales, que se solapan magníficamente para mostrar una preciosa galería de personajes. Una delicia.
Desgarrador, como todos los filmes sobre este sórdido tema, la película no es que sea un prodigio, pero consigue enganchar de principio a fin, y ya se ha ganado el Oscar a la mejor película de habla no inglesa 2008.
Impecable trabajo de montaje -con memorables secuencias de acción-, y arquitectura dramática clásica, sin olvidar la esplendorosa banda sonora de Kilar, al que le teníamos un poco perdida la pista y que subraya a la perfección esa estructura de buen
Aunque es cierto que esta película no tiene un gran virtuosismo visual, contiene la que quizás pueda ser la clave en un film de animación: la capacidad de conmover con una historia bien contada.
Ya era hora que una película encajada en la comedia romántica se desligara de lo “”políticamente correcto”” y que desde el ámbito del cine independiente, triunfara. Se lo merece.
Esto es realismo social bien entendido, con drama, intriga, humor. Esto es cine, la fábrica de sueños.
Divertidísima. Su mayor mérito reside en el empeño en retratar con la misma fidelidad tanto el contexo histórico como los excesos de las grandes figuras de la música, renunciando a la mera parodia.
Nueva propuesta de cine humanista y pletórico de vida, carne de festivales y de modesto alcance. Un cine que investiga un lenguaje poético y extrae belleza del horror. Un cine necesario por ser testigo de las atrocidades que muchos siguen cometiendo.
Potente zarpazo a la política de inmigración británica, vuelve Loach al terreno que controla, abonado con un discurso tenso, directo, cáustico. Una obra que ataca con valentía contra impunes artimañans del sistema capitalista en que nos movemos.
Escalofriante trayecto desde la opresión a la soñada libertad, hecho sin fáciles apologías, enunciando con elegancia y humildad la vigencia de unos valores que sólo promueven abyección, guerras, muerte. Una delicia hecha desde el corazón.
Creo que si Eisenstein o Kuleshov levantaran la cabeza se quedarían alucinados con Speed Racer mucho más que con ninguna otra película reciente.
Un film que me ha emocionado especialmente y que creo tiene dentro mucho más de lo que la mayoría de críticos han acertado a ver.
