La Buena Vida
Mural de historias cercanas.
Mural de historias cercanas.
Una alocada comedia pop de ciencia ficción y la respuesta checoslovaca a la Nueva Cosa, un movimiento de los años 60’s y 70’s que pretendía desnudar el género de las opresivas reglas impuestas por la serie B más acartonada.
“Elizabeth: La Edad de Oro” es un muy buen producto cinematográfico, más allá de sus evidentes licencias históricas. A favor de la misma, tenemos que destacar un guión muy bien narrado, con grandes actuaciones y una calidad técnica impecabe.
La redención de un cascarrabias.
¿Creías que Feast era lo más gamberro y cerdo que habías visto?Eso era porque no habías visto Feast II…
Saltándose un montón de incongruencias, imposibilidades físicas, diplomáticas y de guión, la película es realmente divertida, sin complejos y con un toque de comedia amarga de fondo.
Sorprende que en el cine español aún se hagan películas diferentes y arriesgadas. Nacho Vigalondo lo hizo.
Cobeaga reconocía en el blog que le habían robado el diseño de los carteles al cine de Apatow, pero también le ha robado la esencia: pagafantas es una comedia amarga, amable, honesta y doméstica. alta comedia de andar por casa.
En definitiva, “Almas Perdidas” es un muy buen thriller sobrenatural, injustamente olvidado a mi modo de ver. Mas allá de ser temáticas que siempre me atraen, la película tiene muchísimas más cosas a favor que en contra.
Estupendo empleo del color, marca de la casa Inagaki y de muchísimas obras japonesas de todos los tiempos.
Cuando se pretende hacer una peli que tiene como principal objetivo parecer totalmente real, a partir de una posibilidad imposible (como es que un monstruo enorme ataque Manhattan), sobra todo lo que huela a ficción preparada. Pero hay que tener cuid
Los egoístas directivos nos son mostrados como seres humanos que van a lo suyo, sin necesidad de ser mostrados como monstruos o gente rara. No, son como los que conocemos, como nosotros, pero con el poder de hacer trizas las ilusiones del trabajador.
Todo rezuma diversión por los cuatro costados, los que tenían que ser simple victimas se rebelan en auténticos gladiadores.
A través de cortos viajes en el tiempo, el protagonista vivirá aterradoras y sorprendentes experiencias, que le sumergen (y de paso al espectador) a un estado de incertidumbre vital, de insospechados recovecos.
Esta cinta belga tiene mucho de brillante, bastante de original y una dosis muy alta de moral. Lo cual es una combinación muy complicada de encontrar en una sala de cine.
Por fin una peli de fumetas en la que los personajes hablan y actúan como tales y no salen del círculo ni a tiros. Literal.
La Imagen es excepcional. Nadie, aparte de Almodóvar, articularía en un conjunto su historia y su mensaje del modo que él lo hace, a pesar de las imperfecciones.
Desconcierta por cuanto el film varía de género, siendo su primera mitad casi casi una comedia, para pasar a medida que avanza la historia, a una cinta dura, seca, violenta y muy poco complaciente.
Es por ello que una mirada limpia a la segunda película de Schrader hay que dirigirla valorando en primer lugar la arriesgada apuesta que el norteamericano plasmó, atreviéndose a descender casi a las cavernas de un submundo en el fondo tan cercano.
Una buena película, una buena adaptación, demostrando que de la mejor novela gráfica de la historia es difícil sacar la mejor película jamás creada, pero cumple dignamente con la función de adaptar la obra de Alan Moore y Dave Gibbons.