El barroquismo de Welles sigue predominando en unos encuadres que deforman la imagen, pero más controlado que en su ópera prima. Además una suerte de planificación de la puesta en escena se traduce en planos secuencia inolvidables.
Vuelve Tarantino, por todo lo alto, con una buena mezcla entre peli de nazis, spaguetti western y vodevil.
Ursula Meier nos presenta un film de significados inconmensurables, donde la autopista símbolo de la civilización, de la comunicación, se transforma en el detonante de la barbarie. La familia que antes vivía en una especie de paraíso terrenal e idíli
“”No sería ninguna tontería señalar Malditos Bastardos como la producción más equilibrada de su director “”
Tarantino y nazis. ¿Qué más se puede pedir? El maestro lo vuelve a hacer, otra maravilla para su filmoteca, para dos horas y media de diversión. Sublime, genial, excelente. Todo halago es poco para “”Malditos Bastardos””
Un excelente falso documental, seguido de una más que correcta película de acción, sobre una visita de los alienígenas, todo aderezado con visibles paralelismos.
Un documental excepcional que emociona con destellos de la vida de Daniel Johnston, un maníaco-depresivo con delirios de grandeza
Bendita sea esta divertida falta de respeto al rigor histórico.
Pura magia de la mano de Hayao Miyazaki.
El formato de “Gordos” recuerda bastante a Slumdog Millonaire (ganadora del Oscar como mejor película) y sigue la misma iniciativa de “AzulOscuroCasiNegro” con varias mini historias conducidas y engarzadas por una historia conductora principal…
Rodada hace treinta y seis años, Malas tierras sigue siendo una película admirable en la que encontramos hallazgos formidables en la narración, con una gran calidad tanto de los diálogos como de la voz en off de Holly
Sin más, obra maestra prodecente de Nueva Zelanda, y todo un ejemplo a seguir por la industria de Hollywood.
Probablemente es la mejor película de ciencia-ficción del año. O, mejor dicho, de los últimos años.
En El demonio de las armas vemos unas actuaciones creíbles y una puesta en escena portentosa de un director que siempre quería seguir su propio estilo, sin dejar que nadie se interpusiera en su proceso creativo
Se aleja inteligentemente de todos los clichés del género de ciencia ficción aportando una dosis humana ciertamente demoledora al presentarte los males de la raza humana.
En 1971 se presentó este clásico del cine policial realista y sucio con muchas ideas nuevas de filmación a cargo de William Friedkin el director de “El exorcista” que se llevó el premio Oscar como mejor director y película.
“Ricordati di me” no es ningún sermón; es una verdadera lección de vida y amor, y Muccino la cuenta en un mundo de constante decepción y frustración, de cosas perdidas y olvidadas, pero un mundo que también ofrece nuevas oportunidades y que conserva
Música, actuación, imágenes logradas, dirección: The Reader lo tiene todo.
Si sois de los que entráis encantados en la casa del terror para pegar botes con los actores, os encanta meter sustos a la abuela escondiéndoos detrás de las puertas y torturabais con arañas a vuestra hermana pequeña, Sam Raimi es vuestro tipo
Nadie se puede deprimir por esta peli, así que es para verla una vez y otra, y otra, y otra……
