Me sorprendió enterarme que en un film del desastroso Darrell Roodt realizador de entre otras perlas de “”Drácula 3000″” o “”Enemigo publico Nº 1 mi padre””, pudiese contar en una serie b de poco presupuesto con dos interpretes de cierto prestigio.
Una película de esas que se suelen calificar como “”bonitas”” pero que se queda bastante lejos de la genialidad y a la que es injusto comparar con “”Amelie”” porque carece de la magia y la atmósfera de ésta.
En la Jungla 4.0 volvemos a ver a Willis en camiseta y cubierto de sangre, pero no transmite la sensación de pueda perder la partida con el malo de turno, algo que convierte en un clásico la primera película de la saga.
En Chapter 27, del debutante J.P. Schaefer, la mirada se centra en la figura de un personaje maldito para todo devoto de la cultura americana de las últimas décadas: Mark David Chapman, el asesino de John Lennon.
El mayor mérito del filme es la creación de una imagen dual representada en el paralelismo o simbiosis surgida entre Clifford y Howard Hugues. Aquí tenemos, ya era hora, la primera gran película de la temporada. No se la pierdan.
Imperfecta, como casi toda ópera prima, Mala noche principiaba ya los asuntos relevantes en el ideario estético de su autor: la marginalidad, el abismo, los gays como objeto torturado de un mundo al margen de las diferencias…
Estimable cinta de Icíar Bollaín, bien recibida en el reciente Festival de Donostia 2007.
La Gran Estafa es una película que hace verdadero honor a su título, ya que cualquiera que vaya a verla se sentirá estafado
Una ópera prima cercana, concreta e inteligente, así es el debut en la dirección de un actor que convive con la necesidad de contar historias que, desde la sencillez, atrapan incluso al espectador más elitista.
Película sobre un chaval que espía a sus vecinos y, además de descubrir lo maciza que está la vecina, cree descubrir a un asesino. Pan de semillas y miel recién hecho tostadito con un relleno de lechuga sin sal. El principio y final bien, el resto ro
“”Héroe”” es un (buen) ejemplo de buen cine, una de esas películas que solo con las imágenes no deja sentados y mirando la pantalla embobados.
Al igual que la otra película (es inevitable no hablar de una sin hablar de la otra), ganará con visionados y comentándola entre amigos, puesto que la primera impresión con al que uno se queda es que es genial, si, pero no para tanto.
Creo que no sorprende afirmar que Neil Jordan realiza su trabajo con el gran oficio que se le presupone aunque poco más, buena fotografía y un filme técnicamente inmaculado que se resiente de un guión muy poco creíble.
al parecer los hermanos Pang han decidido irse por el camino fácil y emular todos y cada uno de los viejos trucos del terror asiático en la esperanza de arrancar un susto fácil al espectador occidental
Una cinta original en su planteamiento, que sin embargo acaba entrando en demasiados lugares comunes.
Su condición de obra de arte es indiscutible. Aunque, es posible que la poética de Tarkovski no sea la más adecuada para expresar una mística de la imagen, por lo menos ha intentado una aproximación al fenómeno.
Esta comedia romántica dramática es un coctail bastante bien mezclado, en el sentido de que combina varios géneros de manera acertada y sabe mantener el ritmo en (casi) todo momento.
Ray Harryhausen se las apaña para “”preñar”” de magia a esta película, cosa que, si hubiesen llevado a cabo los ordenadores, no tendría ni la mitad de encanto.
Narrada de una forma muy pausada, se podría decir que “Dos Hermanas” es una película que gusta y disgusta a partes iguales, teniendo igual detalles de verdadero genio que bajones en el guión inexplicables y que se podían haber resuelto fácilmente.
Este tipo de productos se pueden encarar de dos formas. Buscando la veracidad o simplemente ofreciendo un dramón de tomo y lomo tipo telefilme.